由來介紹
WPAP是印尼藝術家 Wedha Abdul Rashid 於 1990 年所創造的風格，全名為 Wedha's Pop Art Portrait。他當時因為年紀大、眼睛視力不好，所以他就用了一種簡化的畫法來繪製人物肖像：把人物的輪廓用直線描邊、分割，再用各種彩色去把空格填滿。當人們看到這種顏色的對比差異時，就會自動腦補出可能的陰影感，進而辨認出這個人物角色。
由於這種繪製方式非常適合電腦繪圖工具，也非常適合沒有素描基礎的人，可以把喜歡的偶像都畫成藝術品，所以2010年後在國際間蔚為風潮。Hyatt Pan 也在這個時期接觸到了這種畫風而驚為天人，因為他本身有辨色力異常的症狀，對於過於相近的顏色無法辨認，而 WPAP 這種畫風卻是以高飽和、高對比為元素，所以他馬上投入嘗試。後來發現港中台似乎都沒有人在從事這種風格的創作，於是他就以 WPAP TAIWAN 的名義開始繪製一系列彩色肖像。
繪畫思維
Hyatt Pan 自述：
原始的 WPAP 是很簡單的描邊、上色，但是後來熟稔這種畫風的網友幾乎都摸索出一套自己的切線方式及上色概念。你可以用很多種形狀、尺寸來畫同一個眼睛、同一張臉，而結果的感覺會完全不同，甚至可以看出你當時繪製的心情。
因此，對於你喜歡的人物，你等於像是在幫他／她重新打扮、上妝、拍照一樣，光是顏色不同，呈現的氣氛、場景、時間，就通通不同，會像是一幅全新的人物作品。
而由於繪製過程是用電腦軟體拉線條、填血，所以如果你不打算全新構思的話，其實可以放任你的手去無意識地拉線、畫形狀。這對於你在低潮、難過的時候，有某種緩解作用。而用向量繪圖時，你可以無限放大、無限精細地畫下去，所以如果你想要永無止境地畫，也是可以的。
當你終於畫出那個人物的眼神、相似感以後，你會覺得這張圖已經脫離你的創作而獨立存在，像是一張「世界上突然多出來的照片」被你一個人找到，然後你會在當中看到你過往沒看到的細節。我想這也是很多人沉迷於這種畫風的原因，因為你是自己在摸索平行世界的入口，當你終於完成，你就能看到另一個時空的對方。
隸屬機構
WPAP TAIWAN 的作品早於上國體系存在，是 Hyatt Pan 長年累積的創作實績。上國成立後，狂想院基於其美學色彩的原創，將 WPAP TAIWAN 正式納入旗下，授予其在上國體系中的機構身份，象徵狂想院對現實世界美感的整合。
機構標誌
以 WPAP 風格繪製的彩色 WPAP TAIWAN 字樣，充滿科幻未來感。
代表作品
WPAP TAIWAN 的彩色人物肖像作品集：
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